“la danza de los malditos”
consideraciones.
Este trabajo del año 97 es el ultimo
proyecto personal que realizé con modelos, por esas fechas me relacionaba con
gente del mundo de la danza y decido realizar este trabajo en torno a temas
como la soledad , la incomunicación y las relaciones humanas. El proceso
realizado en estudio con cámara de paso universal analógica, se lleva acabo a lo largo de unos
meses en estudio sobre un fondo de tela teñida en gris con dos fuentes de luz
(flah de estudio) una para el motivo principal y al fondo para despegar la figura y conseguir ese efecto de claro-oscuro que a
mi entender dota de dramatismo la escena, recurso que actualmente sigo utilizando.
Los personajes se muestran desnudos, atemporales, centrando la atención en la expresión corporal que considero primordial, los visto con elementos de una iconografia personal (que va desde lo
religioso a lo social) y que con anterioridad llevo vocetada sobre papel
(pequeños dibujos sobre los que explico al modelo la foto a realizar ) las
sesiones de no más de dos horas, nos llevan por pequeñas variaciones en la
pose, para una mejor comprensión de la idea.
El titulo hace referencia a la condición
de profesionales de la danza y a esa
auto-marginación personal o social que todos sentimos en ciertos momentos.
Con posterioridad a este trabajo comienzo
a trabajar con muñecos por una cuestión practica (*) para despersonalizar y al
mismo tiempo generalizar mas mi trabajo sin dejar en ningún momento la figura
humana y sus claras connotaciones empaticas. Soy consciente que formalmente no
es lo mismo los muñecos que los cuerpos, y
a pesar de ser articulados tienen su limitaciones, pero los modelos también lo tenían, y no podía
pedirles más, los muñecos me permiten situaciones imposibles y relacionarlos con elementos a diversas escalas . También puedo
meditar mejor las poses, los encuadres y la pre visualización en digital me permite una mejor comprensión de
la escena.
Si tuviera que hacer una comparativa con
mis trabajos actuales creo que este trabajo se relaciona perfectamente con
“dasein” 2006, “de lo social” del 2007 y
“el hombre gris” 2011-12 sobre el que estoy trabajando en la actualidad, de
hecho muchos de aquellos bocetos me
sirven como base para las fotos de hoy.
“la danza de los malditos” es el origen de los trabajos actuales (lo
único que hice fue cambiar la carne por el plástico). Si en aquel momento mis
fotografías eran fruto del impulso, creo que a fecha hoy soy mucho mas
consciente de todo lo que integro en ellas y puedo decir que me conozco mejor a
mi mismo, este para mi es el camino del
auto-conocimento.
Cayetano Ferrández sep.2012
AUTOESCENIFICACIONES
Todo artista experimenta en su obra una transformación
cronológica. La mayoría de veces no sabemos que transforma a quien, si la obra
al artista o el artista a su obra. En el trabajo que aquí se nos presenta se
manifiesta una dialéctica entre dos mundos: el espiritual y el del hombre
mediatizado por el mundo físico y la sociedad de consumo. Es una gran obra que
manifiesta la búsqueda permanente de aquellas verdades que lleven al
autoconocimiento. Y en esa búsqueda Cayetano nos traduce al lenguaje visual sus
obsesiones tanto en el ámbito humano, espiritual como estético.
Existen dos líneas de trabajo diferenciadas en el tiempo que
muestran su evolución fotográfica. Sí en cuanto a temática, sin embargo no en
lo que a tratamiento estético se refiere. La primera línea de trabajo, mas
esteticista, muestra imágenes del comportamiento humano de ansia de poder,
sometimiento, sexualidad, impregnadas del aislamiento y la imposibilidad de
comunicación con los demás. Son imágenes con personajes de una gran presencia
metafórica que, en ocasiones con una iconografía clásica, nos invita a
identificarnos con ellos. Son temas psicológicos y míticos pero llenos de un
gran erotismo, aspecto que muestra mas evidente de su ultimo trabajo.
Si por un lado su dialogo se basa en los miedos y
frustraciones, por el otro nos esta mostrando los anhelos y deseos. El hombre
paralizado, enmudecido por la impotencia, al hombre de acción protagonizado por
el juguete. De imágenes sordas a imágenes llenas de sonido y dinamismo.
Se observan en las dos líneas de trabajo muchos puntos en
común, principalmente la sensación de misterio y de lo enigmático mediante la
utilización de la luz tratada como elemento que nos va desvelando poco a poco a
los personajes y lo que acontece.
Begoña M Deltell
Directora dela Galeria Aural
Catalogo Espai D’Art A.Lambert Xábia febrero 2000
