jueves, 11 de octubre de 2012


“la danza de los malditos” consideraciones.



Este trabajo del año 97 es el ultimo proyecto personal  que realizé con  modelos, por esas fechas me relacionaba con gente del mundo de la danza y decido realizar este trabajo en torno a temas como la soledad , la incomunicación y las relaciones humanas. El proceso realizado en estudio con cámara de paso universal  analógica, se lleva acabo a lo largo de unos meses en estudio sobre un fondo de tela teñida en gris con dos fuentes de luz (flah de estudio) una para el motivo principal y al  fondo para despegar la figura  y conseguir ese efecto de claro-oscuro que a mi entender dota de dramatismo la escena, recurso que actualmente sigo utilizando.
Los personajes se muestran desnudos,  atemporales, centrando  la atención en la expresión corporal  que considero primordial,  los visto con elementos  de una iconografia personal (que va desde lo religioso a lo social) y que con anterioridad llevo vocetada sobre papel (pequeños dibujos sobre los que explico al modelo la foto a realizar ) las sesiones de no más de dos horas, nos llevan por pequeñas variaciones en la pose, para una mejor comprensión de la idea.
El titulo hace referencia a la condición de profesionales de la danza  y a esa auto-marginación personal o social que todos sentimos en ciertos momentos.
Con posterioridad a este trabajo comienzo a trabajar con muñecos por una cuestión practica (*) para despersonalizar y al mismo tiempo generalizar mas mi trabajo sin dejar en ningún momento la figura humana y sus claras connotaciones empaticas. Soy consciente que formalmente no es lo mismo los muñecos que los cuerpos, y  a pesar de ser articulados tienen su limitaciones, pero  los modelos también lo tenían, y no podía pedirles más, los muñecos me permiten situaciones imposibles y  relacionarlos con  elementos a diversas escalas . También puedo meditar mejor las poses, los encuadres y la pre visualización en  digital me permite una mejor comprensión de la escena.
Si tuviera que hacer una comparativa con mis trabajos actuales creo que este trabajo se relaciona perfectamente con “dasein” 2006,  “de lo social” del 2007 y “el hombre gris” 2011-12 sobre el que estoy trabajando en la actualidad, de hecho muchos de  aquellos bocetos me sirven como base para las fotos de hoy.  “la danza de los malditos” es el origen de los trabajos actuales (lo único que hice fue cambiar la carne por el plástico). Si en aquel momento mis fotografías eran fruto del impulso, creo que a fecha hoy soy mucho mas consciente de todo lo que integro en ellas y puedo decir que me conozco mejor a mi mismo, este para mi es  el camino del auto-conocimento.

Cayetano Ferrández  sep.2012







AUTOESCENIFICACIONES




Todo artista experimenta en su obra una transformación cronológica. La mayoría de veces no sabemos que transforma a quien, si la obra al artista o el artista a su obra. En el trabajo que aquí se nos presenta se manifiesta una dialéctica entre dos mundos: el espiritual y el del hombre mediatizado por el mundo físico y la sociedad de consumo. Es una gran obra que manifiesta la búsqueda permanente de aquellas verdades que lleven al autoconocimiento. Y en esa búsqueda Cayetano nos traduce al lenguaje visual sus obsesiones tanto en el ámbito humano, espiritual como estético.
Existen dos líneas de trabajo diferenciadas en el tiempo que muestran su evolución fotográfica. Sí en cuanto a temática, sin embargo no en lo que a tratamiento estético se refiere. La primera línea de trabajo, mas esteticista, muestra imágenes del comportamiento humano de ansia de poder, sometimiento, sexualidad, impregnadas del aislamiento y la imposibilidad de comunicación con los demás. Son imágenes con personajes de una gran presencia metafórica que, en ocasiones con una iconografía clásica, nos invita a identificarnos con ellos. Son temas psicológicos y míticos pero llenos de un gran erotismo, aspecto que muestra mas evidente de su ultimo trabajo.
Si por un lado su dialogo se basa en los miedos y frustraciones, por el otro nos esta mostrando los anhelos y deseos. El hombre paralizado, enmudecido por la impotencia, al hombre de acción protagonizado por el juguete. De imágenes sordas a imágenes llenas de sonido y dinamismo.
Se observan en las dos líneas de trabajo muchos puntos en común, principalmente la sensación de misterio y de lo enigmático mediante la utilización de la luz tratada como elemento que nos va desvelando poco a poco a los personajes y lo que acontece.


Begoña M Deltell
Directora dela Galeria Aural
Catalogo Espai D’Art A.Lambert Xábia febrero 2000